Banyak sekali jenis olah raga beladiri yang sedang berkembang di Indonesia akhir-akhir ini. Salah satunya adalah olah raga bela diri Capoeira. Capoeira awalnya berasal dari Negara Brazil, mulai masuk ke Indonesia pertama kali di daerah Yogyakarta.
Perbedaan Capoeira begitu tampak dibanding dengan olah raga bela diri lainnya. Dalam Capoeira selain unsur pertahanan diri, musik dan akrobatik pun menjadi bagian dalam latihan. Dalam setiap latihan selalu diiringi dengan musik yang berasal dari Brazil, salah satu alat musik yang biasa dimainkan adalah Berimbau. Berimbau adalah alat musik pukul seperti busur panah yang memiliki satu dawai.
Sama halnya dengan bela diri lain, teknik yang digunakan dalam setiap gerakan antara lain menyerang, bertahan, dan menghindar. Bedanya dalam Capoeira terdapat gerakan-gerakan akrobat seperti kepala di bawah, dan koprol. Jika diperhatikan, gerakan-gerakan ini nyaris sama dengan Breakdance.
Sistem latihan dalam Capoeira sedikit berbeda dengan olah raga bela diri lainnya. Dalam capoeira latihan lebih terkesan santai dan menyenangkan, beda dengan bela diri lain yang mengutamakan keseriusan dan disiplin keras. Hal ini bukan berarti tidak ditekankan keseriusan dalam latihan capoeira, namun justru ini lah yang membuat para anggota menjadi rajin dan rutin latihan karena lingkungan yang terasa menyenangkan.
MUNGKIN orang lebih melihat tarian salsa memiliki gerakan yang enerjik saja. Padahal, tari salsa bisa juga sebagai metode untuk menurunkan berat badan. Mau bukti?
Anda pasti tahu yang namanya salsa dance. Kalau belum pernah mendengar dan melihat tarian Salsa, School of Aerobic & Fitness Instructor (Iscantik) Martha Tilaar bekerja sama dengan JnR Dancing School menggelar salsa dance pada workshop Dance for Beauty and Healthy yang diadakan di gedung Puspita Martha International Beauty School.
Tarian yang berasal dari negara latin itu sangat energik, penuh tenaga, dan gairah ini menuntut penarinya untuk tampil cantik, seksi dan lincah seperti gaya tariannya itu sendiri.
“Salsa merupakan salah satu bagian dari tarian latin. Di antaranya ada samba, chacha, rumba dan lainnya. Bila kita sering bersalsa badan terasa fit dan stamina terjaga” ungkap Elly Embran, ketika ditemui okezone di lantai dua Wahid Hasyim, Jakarta Pusat, Selasa (26/2/2008).
Menurutnya, salsa ditarikan dengan irama delapan ketukan, yakti dengan dua bar yang terdiri dari empat ketukan. Pola tarian salsa biasanya menggunakan tiga langkah pada setiap empat ketukan, satu ketukan dilewatkan. Namun ketukan yang dilewatkan pada umumnya ditandai dengan sentakan kaki, tendangan, sentilan, dan sebagainya. Biasanya musik salsa melibatkan irama perkusi yang rumit dan cepat, yakni sekitar 180 ketukan per menit.
“Salsa merupakan tarian ditempat, jadi tidak seperti foxtrot atau samba, pasangan yang menari salsa tidak banyak bergerak mengelilingi lantai dansa, melainkan menari pada area tertentu,” ungkap pria metroseksual ini.
Musim hujan begini biasanya kegiatan yang ada urusannya dengan kebugaran ikut jadi korban. Apa asyiknya joging atau menjajal track fantastis dengan sepeda kesayangan di tengah hujan deras dan berangin kencang pula?
Tapi tidak berarti urusan bakar-membakar kalori pensiun dulu hingga musim hujan usai. Ada alternatif olahraga di dalam ruangan. Tapi jangan buru-buru alergi dulu. Ini tidak ada hubungannya dengan alat kebugaran yang berat dan bikin malas itu. Justru sebaliknya bikin asyik karena tubuh bergoyang. Tidak ubahnya gerakan tarian.
Belakangan pakar olahraga memang kian rajin mengembangkan gerakan tarian tradisional menjadi gerakan dasar kebugaran dalam ruangan. Aktivitas ini kemudian dikemas menjadi olah tubuh yang menyenangkan.
Sebut saja African dance. Tarian tradisional Afrika mulai berkembang sekitar 60 tahun lalu setelah perbudakan di benua itu dihapuskan. Tarian Afrika umumnya memiliki makna religius dan gerakannya merepresentasikan aktivitas hidup sehari-hari, seperti berburu, berladang, menangkap ikan, bahkan melahirkan.
Tarian ini mulai diadopsi menjadi olahraga sejak awal 1970-an. Sementara itu, di Indonesia baru awal tahun ini diperkenalkan di klub kebugaran. Menurut instruktur tribal motion Celebrity Fitness, Stefan Brecard, tarian dan musiknya diadopsi sepenuhnya menjadi olahraga kardio tanpa ada modifikasi.
Aktivitas murni African dance berlangsung hingga empat jam. Di tempat latihan kebugaran dipangkas menjadi satu jam, tapi tetap energetik dengan tempo gerakan yang tinggi. “Sangat powerful dan tidak ada satu pun bagian tubuh yang tidak bergerak,” ujar instruktur asal Kaledonia Baru ini. Ada lebih dari dari 15 gerakan yang bisa dipadukan menjadi sebuah tarian.
Tari Kecak yang sering disebut “The Monkey Dance” bagi kalangan wisatawan merupakan tari dalam bentuk drama relative baru tetapi telah menjadi pertunjukkan yang sangat populer/terkenal dan telah menjadi pertunjukkan yang mesti ditonton baik bagi wisatawan domestik maupun luar negeri. Adegan-adegan tari kecak telah dipromosikan di beberapa poscard, buku petunjuk pariwisata dan lain-lainnya.
Nama Kecak adalah adalah sebuah nama yang secara langsung diambil setelah suara “cak, cak” yang di ucapkan secara terus menerus sepanjang pertunjukan. Ada beberapa yang menerangkan bahwa kata atau suara “cak” sebenarnya mempunyai arti yang sangat penting dan significant di dalam pertunjukan.
Asal muasal tari kecak
Tak diketahui secara pasti darimana tarian kecak berasal dan dimana pertama kali berkembang, namun ada suatu macam kesepakatan pada masyarakat Bali kecak pertama kali berkembang menjadi seni pertujukan di Bona, Ganyar, sebagai pengetahuan tambahan kecak pada awalnya merupakan suatu tembang atau musik yang dihasil dari perpaduan suara yang membentuk melodi yang biasanya dipakai untuk mengiringi tarian Sahyang yang disakralkan. Dan hanya dapat dipentaskan di dalam pura. Kemudaian pada awal tahun 1930an astist dari desa Bona, Gianyar mencoba untuk mengembangkan tarian kecak dengan mengambil bagian cerita Ramayana yang didramatarikan sebagai pengganti Tari Sanghyang sehingga tari ini akhirnya bisa dipertontontan di depan umum sebagai seni pertunjukan. Bagian cerita Ramayana yang diambil pertama adalah dimana saat Dewi Sita diculik oleh Raja Rahwana.
Perkembangan Tari Kecak Di Bali
Tari kecak di Bali mengalami terus mengalami perubahan dan perkembangan sejak tahun 1970-an. Perkembangan yang bisa dilihat adalah dari segi cerita dan pementasan. Dari segi cerita untuk pementasan tidak hanya berpatokan pada satu bagian dari Ramayana tapi juga bagian bagian cerita yang lain dari Ramayana.
Kemudian dari segi pementasan juga mulai mengalami perkembangan tidak hanya ditemui di satu tempat seperti Desa Bona, Gianyar namun juga desa desa yang lain di Bali mulai mengembangkan tari kecak sehingga di seluruh Bali terdapat puluhan group kecak dimana anggotanya biasanya para anggota banjar. Kegiatan kegiatan seperti festival tari Kecak juga sering dilaksanakan di Bali baik oleh pemerintah atau pun oleh sekolah seni yang ada di Bali. Serta dari jumlah penari terbanyak yang pernah dipentaskan dalam tari kecak tercatat pada tahun 1979 dimana melibatkan 500 orang penari. Pada saat itu dipentaskan kecak dengan mengambil cerita dari Mahabarata. Namun rekor ini dipecahkan oleh Pemerintah Kabupaten Tabanan yang menyelenggarakan kecak kolosal dengan 5000 penari pada tanggal 29 September 2006, di Tanah Lot, Tabanan, Bali.
Sejarah Tari Gambyong: Seni Rakyat Menuju Istana / Sri Rochana Widyastutieningrum ; Editor, Kundharu Saddhono. — Cet.1. — Surakarta : Citra Etnika, 2004. — xx, 223 P.: Potr. ; 21 Cm.
Buku ini mengungkapkan perkembangan Tari Gambyong (gaya Surakarta), yang merupakan trasformasi dari Tari Taledhek atau Tari Tayub yang hidup di kalangan rakyat. Dalam perkembangannya, Tari Gambyong diperhalus berdasarkan kaidah-kaidah tari keraton dan tidak terlepas dari konteks sosial budaya masyarakat pendukungnya.
Sejak muncul Tari Gambyong Pareanom (1950), Tari Gambyong mengalami perubahan fungsi, dari hiburan atau tontonan kemudian berfungsi untuk penyambutan tamu. Perubahan fungsi ini menyebabkan perubahan bentuk sajian dan peningkatan frekuensi penyajian, jumlah koreografi, dan jumlah penari.
Perkembangan Tari Gambyong tidak terlepas dari nilai estetis yang mengungkapkan keluwesan, kelembutan, dan kelincahan wanita. Nilai estetis ini terdapat pada keharmonisan dan keselarasan antara gerak dan ritme, khususnya antara gerak dan irama kendang. Nilai estetis Tari Gambyong akan muncul apabila penarinya menjiwai dan mampu mengekspresikan dengan sempurna, sehingga muncul ungkapan tari yang erotis-sensual. Ungkapan itu akan tercapai apabila disajikan oleh penari yang memenuhi kriteria Joged Mataram dan Hastha Sawanda. Dengan demikian diduga kuat, ungkapan erotis-sensual Tari Gambyong ini menjadi daya tarik, sehingga berkembang di masyarakat jawa. Selain itu, juga dipengaruhi oleh sifat-sifatnya yang njawani, situasional, dan fleksibel.
Untuk memperjelas artikel ini, anda dapat menyaksikan tari gambyong pada boxs yang disediakan:
TANAH Wengker yang dulu merupakan hutan lebat nan angker, saat ini sudah berkembang menjadi Kabupaten Ponorogo yang resik, indah, lapang, dan menawan. Di situs berdirinya Kerajaan Bantarangin yang dipimpin oleh Prabu Kelana Sewandana itulah muncul sebuah bentuk kesenian yang sekarang dikenal sebagai reog ponorogo.
Cerita reog yang terkandung di dalam reog ponorogo mengambil kisah Panji. Ceritanya berkisar tentang perjalanan Prabu Kelana Sewandana mencari gadis pujaannya, ditemani prajurit berkuda dan patihnya yang setia, Bujangganong.
Ketika pilihan sang prabu jatuh pada putri Kediri, Dewi Sanggalangit, sang dewi memberi syarat bahwa ia akan menerima cintanya apabila sang prabu bersedia menciptakan sebuah kesenian baru. Maka terciptalah reog ponorogo.
Sekitar lima tahun yang lalu Yayasan Reog Ponorogo memprakarsai berdirinya Paguyuban Reog Nusantara yang anggotanya terdiri atas grup-grup reog dari berbagai daerah di Indonesia yang pernah ambil bagian dalam Festival Reog Nasional. Reog ponorogo menjadi sangat terbuka akan pengayaan dan perubahan ragam geraknya.
Itulah sebabnya, mau tidak mau reog ponorogo harus menyesuaikan diri dengan menggeser format, meski sekali lagi ditekankan yakni tidak meninggalkan bentuk gerakan aslinya. Perubahan itu pun berjalan secara lurus, tanpa persinggungan yang berakibat fatal. Kendati demikian, pro-kontra tetap muncul antara para pecinta reog asli dan para pembuat format baru.
Bagaimanapun, reog ponorogo memerlukan panggung, karena selain merupakan ekspresi kesenian, reog merupakan salah satu sarana pemenuhan kebutuhan hidup.
Bboy atau Break boys officially given by Dj kool herc (father of hip hop) adalah sebutan bagi para orang2 yang berdansa di cypher atau open circle di sebuah party yang di sebut herc’s party di era 1970s saat lagu berada di bagian yang hanya terdengar dentuman bit atau drum atau juga disebut break part dalam lagu. jadi bukan dalam artian mereka break the dance or sumthing but from break part being Break boys different with breakers.
dan dance yang mereka lakukan disebut Bboying / Breakin seiring waktu dan pengaruh media secara common bboying lebih dikenal sebagai breakdance.
banyak orang salah persepsi tentang break dance kebanyakan beranggapan breakdance (breakin/bboyin) dianggap sebagai sampah atau kegiatan tidak berguna dan tidak sedikit beranggapan bahwa bboying hanyalah sekelompok orang yang hanya melakukan gerakan2 akrobatik (dynamic acrobatic move) padahal bboying itu sendiri adalah dance memiliki rules & dasar2 seperti halnya dance yg lain akan tetapi agak unik karena bboying memungkinkan setiap pelakunya (bboy/bgurl) untuk berkreasi contoh kecil kita bisa mencampur gerakan2 salsa ke dalam gerakan ataupun yg lain seperti gerakan acrobatic yg penting essence of bboying itu sendiri tetap ad, disinilah keunikan dari bboying itu sendiri kita bebas mengekspresikan diri dengan cara kita ( express with ur own flava “dance with fresh” ) disamping itu bboying juga menuntut kesehatan fisik yang luar biasa karena semua bagian tubuh bekerja dengan serentak dari ujung kepala hingga ujung kaki. dan tidak hanya anak muda bahkan orangtua pun juga bisa bahkan saya pernah melihat seorang nenek2 mampu melakukan gerakan bboying dengan sangat baik di umurnya yang senja di salah satu event di eropa.
beberapa tahun terakhir bboying di indonesia sendiri pun mulai berkembang dgn pesat setelah pernah sempat redup di era 80an, sudah banyaknya kompetisi2 (let’sdance global tv,etc.) dan besarnya pengaruh media (film,internet such as youtube,etc.) di indonesia ikut memompa berkembangnya bboying. walaupun umur breakdance di indonesia terhitung masih belia akan tetapi prestasinya pun tak bisa di remehkan (young but come with strong) karena bboy2 indonesia juga telah ikut mengharumkan nama bangsa di banyak kejuaraan international seperti Floor skillz singapore (inter asia,europe,US, australia,etc.) 2006(1st);2007(2nd).
sangat disayangkan prestasi tersebut tersendat karena kurangnya dukungan dari pihak sponsor ataupun pemerintah (especially to compete in overseas).
akan tetapi hal ini tidak meredupkan semangat bboy2 idonesia dengan bermodalkan kocek sendiri bboy2 indonesia meciptakan sebuah media komunikasi yg diperuntukan untuk memudahkan bboy seluruh indonesia untuk saling berhubungan dengan membuat sebuah kominitas yang di sebut BBOYINDO
banyak hal lain sebenarnya yang sangat menarik yg bisa di korek untuk lebih lanjut bisa di lihat di web yg telah di attach. semoga dengan tulisan ini bisa sedikit ikut membuka mata publik bahwa bboying atau break dance adalah kegiatan yang sangat berguna dan tidak lagi dipandang sebelah mata..
Jangan Bilang Pecinta hip/hop dance nggak kenal sama yang namanya jabbawookez..
The best American dance crew!!!!
Lingga sengaja menulis artikel ini sendiri, soalnya aku ngefans banget sama yang namanya jabbawockeez…
Beruntung banget lagu ice box Omarion, lagunya diDendangkan dimana^ berkat sang Jabbawockeez, entah kenapa grup ini selalu lolos saat diminta ngedance dengan apapun lagu. keren abis..
Atau karena keberuntungannya juga ia??
Pertama Ice box Omarion, truz.. apologizenya Timbaland One Republic!
Apa sih yang kurang??
Feel Dapet, bEat dapet, bangeeettt.. Ptama kali kenal Jabbawockeez di TV, sumpah,aku speechless abis!
Keren, ,, ma meeeeen..
Dance crew yang selalu pake topeng alias mask di setiap penampilannya ini selalu memukau para penonton. Lyat aja group yang dipelopori orang orang asia n satu orang negro ini bisa menciptakan soul baru di Dance hip hop dunia.
Jabbawockeez juga muncul di film step up 2,lyat ga??
aio sewa VCDnya, lyat lagi! keren kamuu..
Jabbawockeez memebuat tren baru di dalam dance hiphop,sekarang,coba kita pergi ke acara acara lomba dance hiphop, banyak udara udara Jabbawockeez terasa, alias banyak yang niru..
Berikut, ensiklopedia about Jabbawockeez international..
JabbaWockeeZ
The JabbaWockeeZ performing in San Diego (April 2008)
Jenis aliran musik yang berkembang pesat didaerah amerika serikat sebagai jenis musik yang digemari dikalangan muda karena jenis musik ini menampiklkan gaya yang berbeda dan lagu yang asik pula
Salah satu grup yang terkenal dijakarta adalah “pockemon crew..” baru baru ini mereka telah memukau para penggemar hip hop di jakarta..
Aksi panggung Pockemon Crew, asal Lyon, Perancis, di Graha Bakti Budaya Taman Ismail Marzuki, Jakarta, Selasa malam (22/5) seolah menjadi magnet bagi penggemar tarian ini.
Tepuk tangan dan teriakan histeris terus membahana di dalam gedung sejak awal para penari hip hop ini menampilkan atraksinya. Seluruh kursi penonton terisi penuh, baik anak-anak yang datang bersama orangtua, orang dewasa, maupun remaja belasan tahun.
‘Cie Pockemon Crew‘, demikian kelompok yang terdiri dari delapan orang ini menamakan diri, menampilkan tarian berjudl ‘Siii… Si’ selama kurang lebih 45 menit tanpa jeda. Dalam karya ini, tarian tidak menceritakan apa pun, namun menjadi cermin sebuah pertarungan yang keras tanpa pemenang.
Kelompok hip hop yang terdiri dari Riyad Fghani, Yann Abidi, Georges Fagbohoun, Ali Ramdani, Brahim Zaibat, Moncef Zebiri, Hyacinthe Vallerie & Daniel Tean ini tampil di atas panggung dengan dukungan tata cahaya yang sempurna.
Sorotan cahaya mempertegas lekuk tubuh mereka yang meliuk lentur dan memperlihatkan garis-garis otot lengan mereka yang menonjol berkat latihan yang keras dan tak kenal lelah.
“Kami selalu berlatih tiap hari selama lima jam untuk menghindari risiko cedera,” ujar Riyad saat ditanya resep mereka berhasil melakoni setiap adegan dengan baik.
Penampilan delapan anggota Pockemon Crew dengan kostum hitam putih ini tak hentinya mengundang decak kagum penonton. Berbagai aksi akrobatik mereka padukan dengan tari hip-hop. Misalnya, berdiri dengan kepala di bawah dan kedua kaki di atas lalu meliuk-liuk, memutar badan hingga berkali-kali, atau juga menyangga tubuh salah satu anggota lantas melemparnya ke udara.
Soal musik, kelompok ini tak hanya melulu menampilkan musik dengan hentakan irama keras. Unsur bunyi-bunyian lain juga diramu bersama musik yang mengiringi, seperti masuknya unsur bunyi kicauan burung dan harimau yang mengaum.
Seorang penonton yang juga anggota salah satu kelompok ‘hip-hop dance’ di Jakarta, Daud (28), mengatakan kekagumannya terhadap kelompok ini. Menurut Daud, banyak hal yang dapat di petik dari penampilan Pockemon Crew, yang telah menjadi favorit di kalangan penggemar dan pencinta ‘break dance’.
“Konsep mereka bagus, mereka menggabungkan ‘break dance’ dengan tari kontemporer. Ini adalah terobosan baru dalam tari hip-hop,” ujar Daud yang telah menekuni ‘break dance’ selama delapan tahun.
Sementara, seorang penonton lain, Josephine (24), memuji gerakan-gerakan anggota Pockemon Crew yang unik, sementara kemampuan berakrobat juga menjadi nilai tambah bagi kelompok ini.
“Sekarang sudah banyak yang menciptakan gerakan-gerakan tari ‘hip-hop’ yang bagus, tapi memadukan tata cahaya, musik, dan tari dalam satu waktu tidak mudah, dan Pockemon telah membuktikan mereka mampu melakukannya,” katanya.
Latar belakang pengalaman menari antara 2-10 tahun dan mengasah kemampuan tari hip-hop di jalanan, mereka telah menjadi penari hip hop dunia yang sukses.
Berbagai penghargaan telah mereka raih atas kerja keras dan disiplin yang tinggi. Pengakuan atas kehebatan mereka terjadi pada 2003 atas prestasi meraih juara nasional Perancis, dan gelar juara dunia. Dalam berbagai penampilannya, kelompok ini selalu mengembangkan dan mencari kreasi dan perspektif baru untuk dunia hip-hop.
Sejumlah pernghargaan yang telah di raih kelompok ini di antaranya World Champion (Hanover-Jerman) pada 2003, Champion of Europe Freestyle Session dua tahun berurut-turut (2004 dan 2005), Winner of the Free Style Session (seul, Korea) pada 2005, dan Winner of the UK Bboy Championship (London, Inggris) 2006.
Penampilan mereka di Indonesia dalam rangkaian Festival Seni Budaya Perancis yang berlangsung 10 Mei hingga 24 Juni menghadirkan sejumlah kesenian Perancis di antaranya sirkus kontemporer, pameran fotografi, festival makanan, mode,teater boneka, tari, dan pesta musik.
Tak hanya di Jakarta, festival ini juga hadir di kota besar lainnya, yakni Surabaya, Bandung, Balikpapan, dan Yogyakarta. (*/bun)
Buat yang visit lingga's wordpress..
Maaf kalo ga bisa nampilin yang bagus, abis susa banget buat nya di ruma itu..
kadang udah kasi video, tapi ending^nya ga muncul.. males kan?!?
ehm, sebelum ninggalin, abis baca,abis liat^, tinggalin comment ia, buat acuan bikin artikel^ selanjutnya..
makaciiii
Tak diketahui secara pasti darimana tarian kecak berasal dan dimana pertama kali berkembang, namun ada suatu macam kesepakatan pada masyarakat Bali kecak pertama kali berkembang menjadi seni pertujukan di Bona, 
Jenis aliran musik yang berkembang pesat didaerah amerika serikat sebagai jenis musik yang digemari dikalangan muda karena jenis musik ini menampiklkan gaya yang berbeda dan lagu yang asik pula
